ENSEIGNER LE CIRQUE AU COLLEGE
La DEMARCHE d'ENSEIGNEMENT |
Les élèves devront passer par plusieurs étapes pour se familiariser avec une démarche de création, indispensable si on veut aboutir à une composition singulière et originale.
L'apprentissage d'un minimum de techniques de manipulation apparaît comme une étape incontournable. Mais ces habiletés, même très simples, seront exploitées au cours de phases d'exploration pour amener les élèves à se constituer un répertoire, un vocabulaire "cirque" riche et original. La 1ère étape est donc une étape d'exploration des manipulations. Des contraintes relatives au temps, à l'espace, aux formes, au corps et aux relations obligeront les élèves à diversifier et à faire appel à leur imagination. Dans un premier cycle nous prenons le parti de travailler avec 3 types d'objets, simples d'utilisation, peu onéreux, relativement faciles à exploiter. On pourrait bien sûr de la même façon explorer les techniques d'acrobatie en groupes (pyramides ), les techniques gymniques plus traditionnelles (trampoline ). Ou encore le fil tendu, les monocycles, mais ce matériel est moins courant dans les établissements. Nous développerons l'exploration à travers 3 types de manipulation :
EXEMPLE :
Une recherche spontanée sur scène en grand groupe permet de réinvestir les trouvailles précédentes en fonction des objets disposés sur la scène, du hasard des rencontres, de l'inspiration et des consignes et contraintes données au départ. L'improvisation, 2ème étape, se fait à l'écoute des partenaires et dans le silence. EXEMPLE 1 : EXEMPLE 2 :
Les élèves en petits groupes selon le niveau (duo, trio, quatuor ) construisent une chorégraphie à partir des consignes données par l'enseignant sur les manipulations et le matériel à utiliser, l'espace à créer, les relations de groupe, l'émotion à produire La production doit être reproductible. Pour vérifier qu'on n'est pas dans de l'improvisation, on peut faire réaliser la chorégraphie 3 fois de suite. Un groupe observe les éventuelles variations.
Un groupe présente à un autre groupe. L'observation est faite sur le respect des consignes, la précision spatiale et temporelle, les effets obtenus, l'émotion crée. C'est un outil formatif qui permet à chacun de prendre conscience de ses réalisations. La présentation finale est celle faite au grand groupe, c'est le spectacle final avec une mise en scène, éventuellement costumes, musique, accessoires Elle permet à tous de s'investir et de s'engager face à un public. Dans un cycle, les étapes peuvent se combiner entre elles. Par exemple, une exploration peut s'enchaîner avec une improvisation, une improvisation peut devenir exploration avec des contraintes plus importantes Des phases de répétition viendront s'intercaler pour renforcer les habiletés en variant le contexte de réalisation. Chronologiquement les 1ères séances seront surtout constituées d'exploration et d'improvisation. Au fur et à mesure du cycle la composition prendra plus de temps ainsi que les répétitions nécessaires pour aboutir à plus de précision et de qualité dans l'interprétation.
LES COMPETENCES SPECIFIQUES Chaque compétence spécifique est présentée séparément sous forme de tableaux avec buts, variables et consignes. Mais chaque situation d'apprentissage sera composée de variations selon les objectifs poursuivis et les étapes abordées. Par exemple, une 1ère étape de travail des jonglages simples à 2 balles se prolongera par une exploration de ces mêmes jonglages dans différentes directions telles que la relation à l'autre, la combinaison avec des verbes d'action, la variation des espaces.
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Dernière mise à jour : 05/05/01 |